jueves, 29 de mayo de 2014

Marruecos

Una vedette recién llegada a una ciudad marroquí se enamora de un soldado de la legión extranjera que no quiere interferir en la relación que pretende tener con ella un millonario.

Película de Josef von Sternberg ("El ángel azul", "Macao", "Los muelles de Nueva York", "La ley del hampa", "Capricho imperial")  protagonizada por Marlene Dietrich, Gary Cooper y Adolphe Menjou. Mantiene encanto pero considero que no ha envejecido demasiado bien.

miércoles, 28 de mayo de 2014

La gran belleza

Un sesentón que escribió un libro siendo joven y ahora ejerce esporádicamente como entrevistador crítico es figura imprescindible en todas las fiestas nocturnas de la sociedad romana.

Era elevada la posibilidad de estrellarse de Paolo Sorrentino con esta película que alterna alocadas juergas con reflexiones de índole trascendente, pero consigue encontrar un acertado equilibrio en el alambre para realizar una buena película, heredera de Fellini y Visconti. Toni Servillo da vida al "esplinesco" personaje que es consciente del fracaso de su propia existencia.

martes, 27 de mayo de 2014

Cuatro poesías de Leopoldo María Panero

Condesa morfina


Y llegaron los húngaros bailando,
                                                           y ya era tarde
pero bajo la noche practicaron su arte
y en la noche tú, hermana
me diste la mano.
                              (La gitana predijo y repredijo
pero la noche seguía su curso
y en la noche escuché tu abrazo
correcto y silencioso,
                                   señora
hermosísima dama
                                  que en la noche juegas
un blanco juego. (Hermosísima dama
serena y afligida
                             violeta nocturna
hermosísima dama
                                  que la noche protege,
que en la noche vela
noche cándida y helada
                                         (pura como el hielo
pura como el hielo tú eres, hermosa dama,
Madonna en el viento

                                      hermosa y dulce dama 

que me libras de pobreza

per amor soi gai

alegría de la nada,
                                hermosa dama
hermosa y dulce dama en mi
                                                  pensamiento
Tell me
             I get the blue
                                     for you
dime tus sombras lentamente
despacio como si anduviéramos
como si bajo la noche anduviéramos
tú que andas sobre la nieve.
                                                 Y aterido de frío, por el
                                                 Puente de Londres
                                                 -is going to fall-
por el puente de Londres, manos en los bolsillos
y el río debajo, triste y sordo
no era un dulce río
mis ojos apenas veían
pero sabía que mi hermana me esperaba
no era un dulce río
sopesando el bien y el mal en una fulgurante balanza
mi triste hermana me esperaba
                                                        Monelle
me cogió de la mano 
poderosa e impotente como un niño
llamándome en la sombra, con voz escasa
con voz escasa y tus harapos blancos, llamándome en la sombra,
hermosísima dama.
                                  Y con la mano
frágil y descarnada tú apagabas, y con el roce, 
con el roce, en la sombra, de tus blancos harapos 
tú apagabas las lágrimas
                                          deshacías el dolor en pequeñas láminas
harapienta princesa,
                                      tú me diste la mano.
(Y bajo la noche caminaba, buscándola a ella
por suburbios de Londres, a la niña harapienta 
vista en todos los rostros de las prostitutas
un frío invierno de 1850
harapienta princesa.
De entre el sudor, la oscuridad, el miedo,
el temblor sordo de la vida, 
su dura confusión, su almacenar sombrío
surgió aquella niña, aquel rostro que busco
aquel recuerdo triste y esta luz que rescata
una tarde de 1850
aquella niña 
                     y en la habitación vacía
                                                            (y ya era tarde) 
yo cojo el azul
                        para ti
aguja que excava la carne que ya no siente
                                                                          y ya era tarde
pero bajo la noche practicaron su arte.

--

Ma mère


A mi desoladora madre, con esa extraña
mezcla de compasión y náusea que puede sólo
experimentar quien conoce la causa, banal y
sórdida, quizá, de tanto, tanto desastre.

Yo contemplaba, caído

……………………………..mi cerebro

aplastado,

…………….pasto de serpientes, (…)

yo contemplaba mi cerebro para siempre aplastado

y mi madre reía, mi madre reía

viéndome hurgar con miedo en los despojos

de mi alma aún calientes

………………………………..temblando siempre

como quien tiene miedo de saber que está muerto,

y llora, implora caridad a los vivos

para que no le escupan encima la palabra muerto. Vi digo

mi cerebro en el suelo licuándose, como un excremento

para las moscas. Y mi espíritu convertido en teatro

vacío, del que todo pensamiento ha desertado

(…)

mi espíritu como un teatro vacío

donde en vano alentaba inútil, mi conciencia,

……………………………………………………………cosa oscura

o aliento de monstruo presentido en la caverna. Y allí, en el teatro

……………vacío,

o bajo la carpa del circo abandonado, tres atletas

—Mozo, Bozo, Lozo—

……………………………saltaban sin descanso, moviendo

con vanidad desesperada el trapecio

de un lado a otro, de un lado a otro. Y también, cortesanas

con el pelo teñido de un oro repugnante, intercambiaban

leyendas sobre lo que nunca hubo

en el palacio en ruinas. Y me vi luego, más tarde

mucho más allá del demasiado tarde,

…………………………………………………en una esquina desolada de

alguna ciudad invernal, mendigando

a los transeúntes una palabra que dijera

algo de mí, un nombre con que vestirme.

(…) Como una muñeca me mimo

a mí mismo y finjo

delante de nadie que aún existo. Peonza

en la mano del dios de los muertos.  Como una muñeca

………………..extraviada

en  la  ruta  implacable  de  tantas  otras,  de  las  incontables

………………..marionetas

que ejecutan su vida como un rito funerario,

una obsesión senil o un delirio último

de moribundo. Porque los hombres no hablan, me dije,

……………………..dije

a los ciegos que manchaban

de heces y sangre sus zapatos al pisar mi cerebro.

……………………..Y al momento

de pensar eso, un niño

orinó sobre la masa derretida,

………………………………………..dando luego

de beber vino rojo y fuerte a un sapo

para que borracho riera, riera, mientras caía

sobre el invierno de la vida la lluvia

más dura. Y al verlo, y mientras me arrastraba

cojeando entre los muertos, pensé: llueve,

llueve siempre en las ruinas. Y mi madre rió, al oír aquel ruido

que delataba mi pensamiento.

--

El día en que se acaba la canción


Cuando el sentido, ese anciano que te hablaba
en horas de soledad, se muere
                                               entonces
miras a la mujer amada como a un viejo,
y lloras.
            Y queda
huérfano el poema, sin padre ni madre,
                                                           y lo odias,
aborreces al hijo colgando
como un aborto entre las piernas, balanceándose allí
como hilo que cuelga o telaraña,
cuando el sentido muere,
                                   como un niño
castrado por un ciego,
al amparo de la noche feroz, de la noche:
como la voz de un niño perdido aullando en
                                                                       el viento
el día en que se acaba la canción, dejando
sólo un poco de tabaco en la mano,
                                                           y la ciudad ahora, las
ciudades convertidas en vastas plantaciones de tabaco,
                                                                                  y la mano
asombrada toca la boca sin labios
el día en que se acaba la canción, y se pierde
el hombre que a sí mismo le daba el nombre de alguien,
al dar la vuelta a una esquina, un atardecer sin música.
El día en que se acaba la canción el dolor mismo
es sólo un poco de tabaco en la mano,
                                                           y las palabras
son todas de antaño, y de otro país, y caen
de la boca sin dientes como un líquido
parecido a la bilis,
                        el día
en que se muere el sentido, ese
asesino que al crepúsculo hablaba y al
insomnio susurraba palabras y cosas,
                                                           el día
en que se acaba la canción miras
a la mujer amada como a un viejo, y
con la cabeza entre las piernas,
frente al mundo abortado, lloras.

--

La canción del croupier del Mississipi

Fumo mucho. Demasiado.
Fumo para frotar el tiempo y a veces oigo la radio,
y oigo pasar la vida como quien pone la radio.
Fumo mucho. En el cenicero hay
ideas y poemas y voces
de amigos que no tengo. Y tengo
la boca llena de sangre,
y sangre que sale de las grietas de mi cráneo
y toda mi alma sabe a sangre,
sangre fresca no sé si de cerdo o de hombre que soy,
en toda mi alma acuchillada por mujeres y niños
que se mueven ingenuos, torpes, en
esta vida que ya sé.
Me palpo el pecho de pronto, nervioso,
y no siento un corazón. No hay,
no existe en nadie esa cosa que llaman corazón
sino quizá en el alcohol, en esa
sangre que yo bebo y que es la sangre de Cristo,
la única sangre en este mundo que no existe
que es como el mal programado, o
como fábrica de vida o un sastre
que ha olvidado quién es y sigue viviendo, o
quizá el reloj y las horas pasan.
Me palpo, nervioso, los ojos y los pies y el dedo gordo
de la mano lo meto en el ojo, y estoy sucio
y mi vida oliendo.
Y sueño que he vivido y que me llamo de algún modo
y que este cuento es cierto, este
absurdo que delatan mis ojos,
este delirio en Veracruz, y que este
país es cierto este lugar parecido al Infierno,
que llaman España, he oído
a los muertos que el Infierno
es mejor que esto y se parece más.
Me digo que soy Pessoa, como Pessoa era Álvaro de Campos,
me digo que estar borracho es no estarlo
toda la vida, es
estar borracho de vida y no de muerte,
es una sangre distinta de esa otra
espesa que se cuela por los tejados y por las paredes
y los agujeros de la vida.
Y es que no hay otra comunión
ni otro espasmo que este del vino
y ningún otro sexo ni mujer
que el vaso de alcohol besándome los labios
que este vaso de alcohol que llevo en el
cerebro, en los pies, en la sangre.
Que este vaso de vino oscuro o blanco,
de ginebra o de ron o lo que sea
—ginebra y cerveza, por ejemplo—
que es como la infancia, y no es
huida, ni evasión, ni sueño
sino la única vida real y todo lo posible
y agarro de nuevo la copa como el cuello de la vida y cuento
a algún ser que es probable que esté
ahí la vida de los dioses
y unos días soy Caín, y otros
un jugador de poker que bebe whisky perfectamente y otros
un cazador de dotes que por otra parte he sido
pero lo mío es como en «Dulce pájaro de juventud»
un cazador de dotes hermoso y alcohólico, y otros días,
un asesino tímido y psicótico, y otros
alguien que ha muerto quién sabe hace cuánto,
en qué ciudad, entre marineros ebrios. Algunos me
recuerdan, dicen
con la copa en la mano, hablando mucho,
hablando para poder existir de que
no hay nada mejor que decirse
a sí mismo una proposición de Wittgenstein mientras sube
la marea del vino en la sangre y el alma.
O bien alguien perdido en las galerías del espejo
buscando a su Novia. Y otras veces
soy Abel que tiene un plan perfecto
para rescatar la vida y restaurar a los hombres
y también a veces lloro por no ser un esclavo
negro en el sur, llorando
entre las plantaciones!
Es tan bella la ruina, tan profunda
sé todos sus colores y es
como una sinfonía la música del acabamiento,
como música que tocan en el más allá,
y ya no tengo sangre en las venas, sino alcohol,
tengo sangre en los ojos de borracho
y el alma invadida de sangre como de una vomitona,
y vomito el alma por las mañanas,
después de pasar toda la noche jurando
frente a una muñeca de goma que existe Dios.
Escribir en España no es llorar, es beber,
es beber la rabia del que no se resigna
a morir en las esquinas, es beber y mal
decir, blasfemar contra España
contra este país sin dioses pero con
estatuas de dioses, es
beber en la iglesia con música de órgano
es caerse borracho en los recitales y manchas de vino
tinto y sangre «Le livre des masques» de Rémy de Gourmont
caerse húmedo babeante y tonto y
derrumbarse como un árbol ante los farolillos
de esta verbena cultural. Escribir en España es tener
hasta el borde en la sangre este alcohol de locura que ya
no justifica nada ni nadie, ninguna sombra
de las que allí había al principio.
Y decir al morir, cuando tenga
ya en la boca y cabeza la baba del suicidio
gritarle a las sombras, a las tantas que hay y fantasmas
en este paraíso para espectros
y también a los ciervos que he visto en el bosque,
y a los pájaros y a los lobos en la calle y
acechando en las esquinas

«Fifteen men on the Dead Man's Chest
Fifteen men on the Dead Man's Chest

Yahoo! And a bottle of rum!»

La ascensión

Dos partisanos se destacan de su grupo para ir en busca de comida, pero el frío, la enfermedad y los militares alemanes acechan.

Estremecedora película excepcionalmente dirigida por Larisa Shepitko.

domingo, 25 de mayo de 2014

viernes, 23 de mayo de 2014

Aleksandra

Una mujer viaja para visitar a su nieto, capitán en un campamento militar ruso en Chechenia, y pasa el tiempo curioseando, charlando e intentando discernir el modo de vida de la gente allí y las razones que puedan tener.

Doy por finalizado este ciclo que he dedicado durante las últimas cinco semanas a Aleksandr Sokurov ("Padre e hijo", "El arca rusa", "Elegía de Moscú", "La solitaria voz del hombre", "Dolorosa indiferencia", "Días de eclipse", "El segundo círculo", "Robert: una vida afortunada", "Madre e hijo", "Moloch", "Taurus", "Elegía de un viaje", "Sol"), en el que he visto una docena de sus películas, que se unen a las dos que ya conocía. En esta película que protagoniza Galina Vishnevskaya no emplea el autor su peculiar toque de iluminación y colorido brumoso otoñal, pero el resultado es igualmente personal y emocionante.

jueves, 22 de mayo de 2014

Sol

En los últimos días de la guerra, con la patria abocada a una humillante derrota, el emperador se enfrenta a la hora de tomar difíciles decisiones plagado de dudas y temores.

Tras Hitler y Lenin, Aleksandr Sokurov ("Padre e hijo", "El arca rusa", "Elegía de Moscú", "La solitaria voz del hombre", "Dolorosa indiferencia", "Días de eclipse", "El segundo círculo", "Robert: una vida afortunada", "Madre e hijo", "Moloch", "Taurus", "Elegía de un viaje") completa esta peculiar trilogía con Hirohito, interpretado por Issei Ogata. Y su aproximación a este personaje es una desmitificación realmente prodigiosa.

Berlin Alexanderplatz

Franz Biberkopf sale de la cárcel con el firme propósito de llevar una vida honrada, pero las circunstancias y las traiciones de quienes él considera sus principales amigos le vuelven a llevar por el mal camino.

Con un estilo clarísimamente joyceano, Alfred Döblin relata las desventuras de este personaje, pero esta novela constituye además un mosaico que nos presenta la vida mísera en los proletarios barrios orientales de esa ciudad en profunda y continua transformación que es Berlín en las postrimerías de la década de 1920. Ya hablé de la serie para televisión que rodó Fassbinder basada en este libro.

miércoles, 21 de mayo de 2014

Elegía de un viaje

Mediometraje semidocumental de Aleksandr Sokurov ("Padre e hijo", "El arca rusa", "Elegía de Moscú", "La solitaria voz del hombre", "Dolorosa indiferencia", "Días de eclipse", "El segundo círculo", "Robert: una vida afortunada", "Madre e hijo", "Moloch", "Taurus") en el que realiza un recorrido evocador de exploración en la memoria o en el confuso límite que la separa de la ensoñación. Es como una especie de ensayo de lo que posteriormente desarrollaría en "El arca rusa".

martes, 20 de mayo de 2014

Taurus

Vladimir Ilich, gravemente enfermo y consciente plenamente de su propia disminución de facultades y de la inminencia de la muerte, pasa sus últimos tiempos recluido en una villa al cuidado de varias personas.

Tras Hitler, el turno le toca a Lenin. Aleksandr Sokurov ("Padre e hijo", "El arca rusa", "Elegía de Moscú", "La solitaria voz del hombre", "Dolorosa indiferencia", "Días de eclipse", "El segundo círculo", "Robert: una vida afortunada", "Madre e hijo", "Moloch") aborda la figura del decadente antiguo máximo líder soviético, interpretado por Leonid Mozgovoy, con desapego emocional y cierta apatía.

domingo, 18 de mayo de 2014

Que siga el juego

Ayer se reunió el Patronato de la Fundació VCF y decidió por unanimidad de sus 22 miembros, y tras rechazar a los candidatos que mejores condiciones ofrecían a Bankia, otorgar la posibilidad de adquirir el paquete mayoritario de las acciones del club a la empresa Meriton Holdings Limited, propiedad del millonario de Singapur Peter Lim. Eso sí, éste exige la realización de una due dilligence. Otra más.

Aurelio Martínez expuso con su caridad habitual la cronología de los sucesos que han desembocado en esta venta y las motivaciones que les han llevado a tomar esta decisión. Si quieren ver el video, aquí tienen el link: http://www.vcfplay.com/club/fundacio-elige-unanimidad-oferta-meriton-3762.html

Lo que queda claro es que el papel de Bankia en el proceso no ha sido tenido en cuenta para nada, en contra de lo que venía predicando tanta gente. "El propietario de una cosa puede venderla, nadie me puede limitar la transacción. Pero separo la venta de la refinanciación, aunque no entendería que no se llegara a un acuerdo si ha comprado las acciones. Es una persona que tiene solvencia y que lo va a pagar". Son las palabras textuales de Aurelio Martínez, presidente de la Fundació, quien además ha exhortado a Lim y Bankia a que se pongan de acuerdo. Al final lo único que se ha valorado es la oferta económica por las acciones y que se mantenga a algunos mandatarios en su cargo.

Todavía nos faltan muchos datos por conocer pero con lo que tenemos ya hay mucho que analizar. Vayamos por partes.

Lo más importante a mi entender es que se va a proceder de inmediato a liquidar la deuda con el IVF que era motivo de oprobio para el valencianismo. El dinero público se debe usar para proyectos de utilidad pública. Tan obvio que resulta este principio y tantas veces que resulta mancillado.

Respecto a la Fundació, Meriton paga 100 millones por las acciones, cantidad que sirve para liquidar el préstamo y pagar la deuda con la Generalitat, y se compromete a aportar un millón de euros anualmente durante seis años de su patrimonio para financiar la potenciación de la academia de jóvenes valores. De ese dinero, Lim aportaría ahora sólo 25 millones y el resto pretende que Bankia se lo aplace a 3 años, entregando garantías. En cualquier caso, la deuda sería ya suya, no de la Fundació. Y desaparecería, por fin de forma definitiva, el aval fantasma del IVF.

El campo de Mestalla se pone en venta -como si no lo estuviera desde hace años- con un precio de salida de 150 millones. Si ningún inversor se lanza, Lim se compromete a comprarlo él mismo a través de una empresa suya en un plazo de dos años. Cuando el terreno se haya vendido, y sólo entonces, se procederá a concluir las obras del estadio de la Avinguda de les Corts con el dinero obtenido. El campo estará terminado para el centenario del club, en el año 2019. Recordemos que las obras se iniciaron en 2007 y se pararon en 2009. Se desconoce qué proyecto de los que hay para la finalización del nuevo estadio es el que prefiere Lim. Y falta por concretar también con el Ayuntamiento las permutas de terrenos que permitan que el suelo donde se está edificando pase a titularidad del València.

Del préstamo de Bankia al VCF no hay nada, absolutamente nada. Lim, que parece un tipo listo, supo ver desde el principio que para hacerse con el club tenía que camelarse al presidente, y obvió este punto. A partir de ahí,, la situación sigue igual. El València debe 219 millones, cuya prórroga vence el 27 de este mes. Así que en una semana Lim debería pactar con Bankia. Y Bankia tiene un problema porque ahora la fuerza del VCF es mayor y se verá probablemente obligado a aceptar unas condiciones peores que las que le ofrecían otros inversores candidatos. Y esto, de cumplirse, podría derivar en alguna demanda de accionistas del banco. Así que igual el banco opta por impugnar la venta a Meriton y enfrentarse a la sociedad valenciana. El papelón que tiene Bankia ahora es de órdago.

Lim va a a prestar (prestar no es dar) 200 millones al València sin intereses. De ellos, presumiblemente 60 millones irían destinados a fichajes para la próxima temporada, 35 inyectarían liquidez en el club y los 105 restantes irían destinados a pagar el préstamo de Bankia, lo que supondría el 54% del total.

En la parcela deportiva se asegura la continuidad de Rufete y Pizzi. Lim, además, es íntimo amigo del agente Jorge Mendes, así que ya pueden imaginar por dónde van a venir los fichajes. Y es propietario de tres jugadores que militaban en el Benfica (Garay, Rodrigo y Gomes) que podrían llegar al València. Si llegan, 45 millones de los 60 prometidos para fichajes ya estarían comprometidos. Y si sumamos los 4,8 millones de De Paul y los 12 de Otamendi ya nos pasamos.

Por último, ha manifestado Aurelio Martínez que la oferta de Meriton es la más respetuosa con el accionista minoritario, sin explicitar por qué. Y que Lim se ha comprometido a ha no traspasar las acciones en los próximos cinco años.

Conclusiones:

  1. Salvo ha conseguido su objetivo. La Fundació también. Lim también. Bankia no. El València...¿a quién le importa?
  2. Todo sigue igual. Técnicos y directivos mantienen su butaca. La deuda sigue existiendo. Mestalla sigue sin venderse. Las obras del nuevo estadio siguen sin reanudarse. El futuro deportivo de la plantilla es dudoso, vinculado a un poderoso agente de futbolistas. Lo único positivo es que la Generalitat ya no tiene nada que ver con el club. Y todo lo dicho puede romperse si Bankia se cabrea...o si Lim aprecia algo raro y se echa atrás.

Esto no ha terminado. El juego sigue.


¿Y el fútbol? Hemos terminado octavos la Liga, con menos de 50 puntos. Qué quieren que les diga sobre fútbol.

sábado, 17 de mayo de 2014

El hombre de mármol

Una joven pretende rodar como proyecto para su diplomatura sobre Mateusz Birkut, quien fue un estajanovista elevado a la categoría de héroe en los primeros años del comunismo para posteriormente ser defenestrado.

Buenísima película de Andrzej Wajda ("Cenizas y diamantes") que cuenta con un guión soberbio. Protagonizan Krystyna Janda y Jerzy Radziwilowicz

viernes, 16 de mayo de 2014

Moloch


Hitler y sus más cercanos van al Nido del Águila, donde se reúnen con Eva Braun. Juntos pasarán unos días entre banales charlas y estrambóticos paseos.

Aleksandr Sokurov ("Padre e hijo", "El arca rusa", "Elegía de Moscú", "La solitaria voz del hombre", "Dolorosa indiferencia", "Días de eclipse", "El segundo círculo", "Robert: una vida afortunada", "Madre e hijo") retrata de forma desapasionada a un Hitler decadente, infantil y absurdo en la figura de Leonid Mozgovoi.

Madre e hijo

Un hombre cuida a su madre, gravemente enferma, con cariño y devoción en un lugar aislado.

Aleksandr Sokurov ("Padre e hijo", "El arca rusa", "Elegía de Moscú", "La solitaria voz del hombre", "Dolorosa indiferencia", "Días de eclipse", "El segundo círculo", "Robert: una vida afortunada"), quien era únicamente conocido en escasos círculos rusos y más como documentalista, alcanzó el reconocimiento de la cinefilia internacional con esta película de una belleza plástica insuperable y de hondos sentimientos. Prodigiosa fotografía de Aleksei Fedorov.

miércoles, 14 de mayo de 2014

Robert: una vida afortunada

Cortometraje documental de Aleksandr Sokurov ("Padre e hijo", "El arca rusa", "Elegía de Moscú", "La solitaria voz del hombre", "Dolorosa indiferencia", "Días de eclipse", "El segundo círculo") que trata la obra del pintor del siglo XVIII Hubert Robert, a la que se siente íntimamente ligado, y para lo que graba las pinturas del museo Hermitage.

El segundo círculo

Tras fallecer su padre un hombre tiene que encargarse de los trámites y papeleos derivados del deceso, algo para lo que no está preparado.

Prosigo con el ciclo de Aleksandr Sokurov ("Padre e hijo", "El arca rusa", "Elegía de Moscú", "La solitaria voz del hombre", "Dolorosa indiferencia", "Días de eclipse") con esta película de argumento tan simple y muy elaborada planificación.

martes, 13 de mayo de 2014

Días de eclipse

Un doctor ruso que reside en Turkmenistán recibe la visita de su hermana, de un guerrillero, de un niño que huye de sus padres.

Me atrapa Aleksandr Sokurov  ("Padre e hijo", "El arca rusa", "Elegía de Moscú", "La solitaria voz del hombre", "Dolorosa indiferencia") con su personalidad, su originalidad narrativa, su elegancia técnica, su empleo (o no empleo) de los colores.

domingo, 11 de mayo de 2014

Plan 9 del espacio exterior

Unos extraterrestres llegan en unos platillos volantes con la idea de resucitar a los muertos para que así los humanos les hagan caso. Un plan genial, sin duda.

Demencial película de Ed Wood. El guión es un delirio, los protagonistas son un grupo de freaks sin parangón, el despliegue técnico un "prodigio" de la cutrez y la continuidad temporal inexistente.

sábado, 10 de mayo de 2014

Operación Cicerón

Un asistente del embajador británico en Ankara empieza a vender documentos secretos a los alemanes, y en su plan involucra a una condesa polaca arruinada de la que está enamorado.

Buena película de espionaje basada en hechops auténticos de Joseph L. Mankiewicz ("La huella", "Mujeres en Venecia", "El fantasma y la señora Muir", "Julio César", "De repente, el último verano", "Odio entre hermanos") protagonizada por James Mason y Danielle Darrieux.

viernes, 9 de mayo de 2014

Dolorosa indiferencia

Un grupo de extrañas personas se reúne en una extraña mansión y entre ellos se establecen extrañas relaciones mientras ocurren extraños sucesos.

Aleksandr Sokurov ("Padre e hijo", "El arca rusa", "Elegía de Moscú", "La solitaria voz del hombre") adapta a su modo a George Bernard Shaw en esta estrambótica película cercana al surrealismo.

jueves, 8 de mayo de 2014

Yago Lamela



La solitaria voz del hombre


Una mujer se ha quedado sola y un viejo amigo de la infancia regresa para estar con ella y acompañarla, pero sus caminos vuelven a separarse.

El primer largometraje de ficción de Aleksandr Sokurov  ("Padre e hijo", "El arca rusa", "Elegía de Moscú") parece durante su primera mitad construir una historia más o menos normal a nivel narrativo -teniendo en cuenta de qué director se trata- para posteriormente ponerse a explorar nuevas vías.

miércoles, 7 de mayo de 2014

València Basket, campió de la Eurocup

Brillantísima temporada, brillantísimo éxito. ¡Enhorabuena!

Incendies

En la lectura del testamento de su madre dos hermanos descubren que tienen un hermano y que su padre está vivo y reciben la encomienda de buscarlos, para lo que indagarán en el pasado de su madre encontrándose con muchos hechos graves y desconocidos.

Dura película dirigida con acertado realismo y cierto exceso de efectismo por Denis Villeneuve.

domingo, 4 de mayo de 2014

Tren de noche

Es época vacacional y varias personas, con sus problemas cotidianos, suben a un tren con destino a la costa, estableciéndose entre ellos relaciones, a menudo superficiales, ocasionalmente significativas.

Buena película de Jerzy Kawalerowicz ("Faraón") con Leon Niemczyk y Lucyna Winnicka.

sábado, 3 de mayo de 2014

Vivir en Sevilla

Miguel rompe con su novia Ana y ambos inician entonces una relación sentimental con otras personas, sin olvidar su vínculo pasado.

Gonzalo García Pelayo rompe todos los esquemas en esta película insólita, atrevida y desconcertante que acumula la espectacular cifra de 14 votantes en imdb y 92 en filmaffinity. Una rareza alucinante que sólo se puede describir con la palabra "marcianada".

jueves, 1 de mayo de 2014

El prisionero de Zenda

Un inglés de notable parecido físico con el rey de otro país es forzado a sustituirle durante unas horas, pero sucede algo imprevisto que provoca que la situación se alargue y devenga en una peligrosa aventura.

John Cromwell ("The Racket", "Argel", "Lazo sagrado", "Cautivo del deseo") es el encargado de dirigir esta divertida y encantadora producción que cuenta con Ronald Colman, Madeleine Carroll, Douglas Fairbanks Jr., Raymond Massey y David Niven, composición musical a cargo de Alfred Newman y fotografía de James Wong Howe.

La aportación de Simeone

El Atlético de Madrid, en una campaña sorprendentemente histórica, se encuentra en condiciones de ganar los dos títulos más complicados a nivel de clubes, la liga española y la liga de campeones. Su lucha es contra equipos que multiplican su presupuesto y emplean sus ilimitados recursos económicos en fichar cracks año tras año. Y sus mimbres son unos jugadores fabricados casi desde la nada, desconocidos hace tres años, estrellas mundiales ahora. ¿Alguien se acuerda del desesperante juego de Luis Filipe o Miranda en sus primeros meses como atléticos?¿Quién era Diego Costa hace tres años?¿Cómo ha llegado Koke a ser la estrella que es hoy?¿Destacaría Turan en cualquier otro equipo como destaca vestido de rojiblanco?

La realidad de este equipo ha roto todos los esquemas de los analistas, incapaces de de ver, entender, asimilar y explicar sus virtudes. La campaña del atlético, ya insinuada el año pasado, trasciende los principios futbolísticos que en la actualidad explican los éxitos o fracasos de los distintos equipos. Se puede hablar de su juego como equipo, de su posicionamiento espacial impecable, de su solidaridad, su dominio en las acciones a balón parado, su concentración, su preparación física, su mágica claridad de ideas, su convencimiento en sus posibilidades, su contundencia, su ambición, su valentía, su agresividad, su calidad, el respeto y amor a sus colores, la identificación con una afición que les empuja hasta más allá de los límites. Pero todo eso sumado no termina de explicar que el Atlético esta temporada esté ganando los partidos en que es netamente superior, los que es ligeramente superior, los partidos equilibrados -la sensación es que el Atlético demuestra menos superioridad sobre sus rivales que los dos equipos que le siguen en la clasificación, y no tomen esto como una crítica, porque es justamente lo contrario- e incluso los partidos en que parece ligeramente inferior que el oponente. Todo eso sumado tampoco explica que resulte prácticamente imposible generar una ocasión de gol al Atlético, y que ellos con media ocasión anoten.

Habrá que dejar que termine la temporada, que se enfríen los posibles logros, y después analizar la forma en que este Atlético ha llegado a la cumbre. Lo que está claro es que Simeone ha abierto un camino nuevo en el mundo del fútbol. El tiempo dirá si ese camino se puede seguir explorando y si otros aventureros se lanzan por él.

Amigos atléticos: disfrutadlo, que no es un sueño. Os lo merecéis.